第119章 镜头语言（3）

雨幕下，霓虹闪烁。
一条青龙莹莹发亮，周身亮着如塑料一般质地廉价的绿色彩灯，张牙舞爪地立在面馆的招牌之上。
屋檐就着吧台，没有门窗，凭着一道雨幕就分出了店内店外。一排食客们摩肩接踵地挤坐着，一起默默地忍受着冷风，还有那时不时会溅到裤腿上的雨点。在这个晦暗的街头，什么都是冷的，只有手中的那一碗面，冒着腾腾热气。
他们的身后，就是逼仄的小巷。
人如川流，拥挤着涌动。一把把荧光的雨伞，就像是点亮了一片清冷的森林，给这个灰蒙蒙的世界添上了一抹虚幻的色彩。隔着这片虚幻，隐约就能看见一个男人正坐在街的对面，背靠着冷光荧彩的商店橱窗，在读报纸。
他低着头，任凭风声，雨声，嘈杂声，声声入耳，不为所动。
他微微皱着眉头。
*该片段到这里就结束了*
“哦~~~”
苗晚看明白了。
没错，她看电影时就是这个版本，是最后的成片。
“等等，我要往回调一下，我想重新再一遍！”米舟新奇地瞪大了眼睛，就像是第一次看别人变魔术的小孩子一样，看了一遍还没看明白，一定得吵着闹着再看一遍：“这个版本的镜头，到底比之前的好在哪儿呢？？”
很微妙。
确实能感觉得出来，最终版肯定是比废弃版要好的，这个毋容置疑。但是要说具体好在哪儿，怎么个好法，米舟却是说不出来的。
“这个嘛，就是运镜啦。”苗晚捧着脸，微笑着说道。
“运镜？”
“嗯。”
“再具体呢？具体什么意思？怎么运镜？”
米舟又把两个片段重看了一遍，还是不太理解。
“你看，废弃版的拍摄，用的是广角镜头，对吧？”
苗晚挨着他，轻轻地伸出手来点在了屏幕上，拖到了废弃版的片段。她用纤细的手指比着画面，画了一个大圈说道：
“你不觉得这么一拍，整个街道就显得特别空旷，一点也不觉得拥挤了吗？”
“确实是啊……”
“但演员的数量，其实完全没有变化，对吧？”苗晚轻轻地撞了他一下，又微笑着用雪白的手指比划道：“就是因为这么拍是广角拍摄，镜头拉得太远了，也没有纵深，画面看上去就会显得特别空洞。气氛，自然也就没了嘛~”
打个比方。
三十多人散在操场上，怎么着也不会觉得挤。
两个人蹲一个茅坑，把门哐当一关，别说屁股了，连脚都不知道该往哪放。
“嗯，我明白了。”
“再看一遍吧。”
“好。”
起：
一个特写，迎着青龙招牌拍出雨幕之下，晦暗着闪烁着的霓虹灯，勾勒出阴冷的赛博都市的醍醐味。
承：
镜头向下一摇，显出简陋的街头面馆和拥挤的小巷，拍出杂乱而拥挤的人群，描绘出未来都市的雨夜。这一段的视觉效果，如今已经成为了经典，几乎是所有的赛博类作品的标配：霓虹，雨夜，川流不息的街。
转：
在总体氛围勾勒到位之后，镜头开始收尾，慢慢地穿过涌动的人群，开始向主角聚焦。这一段的运镜不紧不慢，恰到好处。
合：
镜头停止，不再运动。
画面从刚才那拥挤的街道脱离了出来，定格给了“这个男人”。毫无疑问，他就是影片的主角——这当然不需要通过台词说出口，只用镜头的语言就足够了。
那么多川流不息的行人都从镜头前匆匆而过，画面没有给他们一丝一毫的留恋。唯独“这个男人”，独自一人就占住了画面，抓住了所有观众的注意力，这镜头的用意难道还需要明说吗？
起、承、转、合。